27 de junio 2016. Taedium. Attilio Solzi.

Taedium. Attilio Solzi. Yard Press.

Tapa blanda, desplegable. 24×17 cm. 192 paginas. Blanco y negro.

Texto en paginas amarillas, en italiano.

Fotografias y texto, Attilio Solzi.

Diseño, Giandomenico Carpentieri, Achille Filipponi.

1° edición. Tirada 200.

Yard Press. Italia. 2015.

Attilio Solzi es un artista italiano. Ha publicado tres libros, siendo Taedium el primero, editado por la excelente Yard Press italiana, resultado de 3 años de trabajo retratando su entorno mas cercano, vecinos y amigos, en la provincia de Cremona.

La vida , entre grotesca y trágica, vista por los ojos provocadores de Solzi, en un lenguaje fresco e irónico. Retratos desnudos, crudos, absurdos y anti-convencionales. La intimidad, luchando contra los tapujos de las reglas establecidas. O combatir el tedio, mas profundo, acompañado de aforismos del mismo autor.

La vida puede llegar a ser dramática, pero no tenemos que perder el humor. Attilio Solzi es refrescante esta mañana. Buen lunes a todos.

» La storia è oblio. Ancora qualche secolo di attesa e i tedeschi potranno andare fieri di Auschwitz, come i romani lo sono del Colosseo.»

«L’ umanità è una commedia mediocre».

http://www.yardpress.it/taedium/

26 de junio 2016. Domingo.The observation of trifles. Carlos Alba.

The observation of trifles. Carlos Alba. La Fabrica.

Tapa dura, en tela. 30×23 cm. 110 paginas. Color.

Fotografías, Carlos Alba.

Texto en español e inglés, Laura Kaye y Rodrigo Orrantia, con cuaderno separado.

Edición gráfica, Ricardo Cases, Carlos Alba.

Diseño gráfico, Xavier Fernández Fuentes. Prepress La Troupe. Impresión Brizzolis.

1° edición, firmada . Tirada ?

Publicado por La Fabrica, mayo 2016.

Carlos Alba es un joven fotógrafo madrileño ( Madrid, 1984 ) afincado en Londres. The Observation of trifles cuenta su experiencia como extranjero recién llegado a Londres. Como encontrar su camino, desplazarse buscando marcas, referencias ? Como encontrar su sitio en una ciudad que se resiste, cuando estás solo, y el idioma te juega unas malas pasadas?

Por la observación de nimiedades busca su camino Carlos. Al fin y al cabo, la vida no es mas que un reguero de pequeños detalles que forman lo cotidiano ( «Ah, que la vie set quotidienne !», aprendí en la escuela, en Francia, de Jules Laforgue…).

Londres , (el este de Londres, barrio amado por Stephen Gill, admirado por Carlos…) se convierte asi en un juego de misterio, apelando a Sherlock Holmes. Carlos recoge objetos tirados en la calle, fotografía lo que ve alrededor de el. Los secretos aquí descubiertos nos llevan a la esencia de una ciudad alejada de estereotipos, pero tan real.

El mapa dibujado por la casera de Carlos es el primer punto del recorrido. Ese le llevará al encuentro de los lugareños, por los rincones en apariencia mas banales, insignificantes o absurdos, si uno no se para a observar lo pequeño.

Al final del recorrido hemos descubierto muchas vidas, adivinado historias, y sentido el latido de este rincón de la ciudad.

Pasar por la vida observando lo pequeño es una enseñanza, nos dice Carlos. No somos grandes héroes, pero la aventura está ahí, a la puerta de casa.

http://www.carlosalba.com/web/toot.html

http://bubbleclub.es/?p=635

http://tienda.lafabrica.com/es/-fotografia-y-arte/3746-comprar-libro-the-observation-of-trifles.html?search_query=Carlos+Alba&results=2

Añadiré que ya huele a Arlés…sin mi este año. Que el que pueda se acerque a la fiesta de la fotografía, con alegría y embriaguez. Y hay vida lejos de Cosmos, ayyy !!! Que no deje de ir a Leboudoir, esa comunidad apasionada creada por Annakarin Quinto, donde se hablará, compartirá y amará la fotografía en todas sus formas. Sin duda el mejor refugio de la ciudad.

Yo tengo un talismán para pasar el verano, y pasar cualquier montaña. Gracias mil Juanan !

https://www.facebook.com/groups/leboudoir2.0/

http://www.rencontres-arles.com/Home

24 de junio 2016. No words…

I am not good with words, and feel sad and scared today. Let’s hope and work for a better tomorrow…

Geert Goiris. Prolifération. The Prophet.

Roma Publications. 2014. 2015.

Have a nice day !

http://www.geertgoiris.info/index.php?album=re

http://www.romapublications.org

23 de junio 2016. Astres Noirs. Katrin Koenning, Sarker Protick.

Astres Noirs. Katrin Koenning, Sarker Protick. Chose Commune.

Tapa dura, cartón. 23x 16 cm. 168 paginas. Blanco y negro.

Fotografías, Katrin Koenning y Sarker Protick.

Texto en inglés y francés.

Edición, Cécile Poimboeuf Koizumi, Vasantha Yogananthan.

Diseño, Atelier Pentagon.

Impresión, Cassochrome. Separación de colores, Les Artisans du Regard.

1° edición. Tirada 1500. Las 200 primeras, con una copia original.

Editado por Chose Commune. Mayo 2016.

Otro libro imposible de fotografiar…

Una de las nuevas publicaciones de la muy interesante editorial Chose Commune, después del libro sobre Ueda, y una joya de nuevo. Hemos visto últimamente bastantes libros impresos en papel negro, con un resultado espectacular. Astres Noirs es otro de ellos, con un negro muy mate y una encuadernación particular, paginas unidas dos a dos abiertas solo por un costado, como por ejemplo el Ametsuchi, de Rinko Kawauchi, editado por Aperture.

Katrin Koenning es una fotógrafa alemana que reside en Australia, y Sarker Protick un fotógrafo hindú, miembro de la agencia VII, y profesor en Pathshala. Ganó en 2015 el World Press Photo con la serie » What remains». Astres Noirs los reúne en su primera publicación, con fotografías sacadas a miles de kilometros las unas de las otras, principalmente con un teléfono móvil. Los dos han participado a numerosas exposiciones.

Todos los colores desaparecen en el negro, es la introducción del libro. Y nos lleva a través de un viaje hacia la luz negra, buscando un espacio entre aquí y allá, la tierra y el cielo. En Astres Noirs alternan ( no siempre se siguen )fotografías de los dos fotógrafos, en un dialogo o una ventana abierta hacia otra propuesta, hacia un encuentro, en una edición hecha por Cécile y Vasantha, responsables de Chose Commune.

Hay aquí un dialogo de texturas y elementos contrapuestos, paisajes, seres vivos o objetos, criaturas acuáticas o celestes. Todo bajo una luz de plata, creando un mundo lleno de poesía y misterio, retratos y siluetas en una atmósfera irreal y ensoñadora. La búsqueda de la luz en la oscuridad, la creación de un espacio mágico y secreto, una conexión con el paisaje, una emoción . No sé nada de técnica, de impresión, de tintas o de separación de colores, pero esta es una extraordinaria realización.

Para Roman Noir.

http://www.chosecommune.com/fr/book/astres-noirs-edition-standard/http://www.chosecommune.com/fr/book/astres-noirs-edition-standard/

http://www.katrinkoenning.com/index.html

http://sarkerprotick.com

21 de junio 2016. Potferdek.Rafael Tanaka Monzo.

Potferdek. Rafael Tanaka Monzo. Shirokuro Editions.

Tapa blanda. 27×20 cm. 40 paginas. Blanco y negro.

Fotografias, Rafael «Tanaka» Monzo.

1° edición, numerada y firmada. Con copia original. Tirada P.A/ 30.

Editions Shirokuro. 2016.

Rafael Tanaka Monzo, del cual ya hemos visto aquí Hortus Botanicus, nos lleva ahora por las calles de Bruselas, que conoce bien y ama. Potferdek es un conjunto de fotografías que nos hacen sentir el ambiente y encanto especial de la capital belga. Rafael nos lleva de la mano en su vida cotidiana, desde su propia ventana ( imagino…) hasta las maravillas que se encuentran en sus mercadillos.

Aquí están Fabiola y Balduino, y las mejores cervezas del mundo. Y el Atomium. También el surrealismo de lo absurdo y la poesía de la calle, en un precioso blanco y negro.

Rafael nos da en la introducción una lista de expresiones belgas, en tipografía gótica. Idiosincrasia de la vida cotidiana con sus peculiaridades, conversaciones de bar, experiencias vividas.

El libro es un paseo- homenaje a una ciudad que esconde muchos tesoros bajo una apariencia solitaria , lluviosa y gris. De Bruselas apenas vemos su gente, pero si la adivinamos en cada rincón. Hay mucha fantasía entre estas paginas, potferdek !!!

Muchísimas gracias, Rafael !!!

http://rafamonzo.tumblr.com

https://gabrielacendoya.wordpress.com/2016/01/27/27-de-enero-2016-hortus-botanicus-rafael-monzo-tanaka/

https://www.facebook.com/Shirokuro10x15/?fref=ts

19 de junio 2016. Domingo. DieTraumadeutung. Joan Fontcuberta.

Die Traumadeutung. Von Dr Joan Fontcuberta. Fundación Maria Cristina Masaveu Peterson.

Tapa dura, tela y carton. Letras en oro. 32×24 cm. Color y blanco y negro. 92 paginas.

Concepto, Joan Fontcuberta.

Diseño grafico, Hermanos Berenguer.

Preimpresión, L’Estudi. Impresión, Brizzolis.

1° edición. Tirada 500. Fundación Maria Cristina Masaveu Peterson.

Die Traumadeutung, el ultimo trabajo de Joan Fontcuberta, ha recibido hace unos días el premio al mejor foto libro español del año en PhotoEspaña. Editado por la Fundación Cristina Masaveu Peterson , dentro del proyecto Miradas de Asturias, un fondo de obra inédita inspirada en Asturias, al que ya han participado artistas como Alberto García Alix, Ouka -Leele o José Manuel Ballester.

Die Traumadeutung , el titulo de la obra, está inspirado en el trabajo de Freud, «La Interpretación de los sueños, en alemán Traumdeutung». Fontcuberta convierte el sueño en trauma, con una serie de fotografías sacadas de varios archivos asturianos, la Fototeca del Museo del Pueblo de Asturias ( Gijón ), el Museo de la Siderurgia de Asturias ( Langreo ), el Archivo Histórico de Asturias ( Oviedo ), y el Centro de Documentación del Museo del Ferrocarril de Asturias ( Gijón ). El trauma o patología de imágenes deterioradas por el tiempo, fragmentadas, que ya no poseen un valor documental como tal, pero si otra dimensión , estética, onírica o conceptual.

Así, el libro de artista que propone Fontcuberta nos muestra una serie de imágenes de un pasado asturiano industrial, eventos deportivos, religiosos o simplemente de la vida cotidiana, intervenidas o deterioradas, en varios casos invertidas. El libro tiene ademas insertas 6 paginas en precioso papel japonés, espejo en negativo, de imágenes orgánicas, en transformación, bellas fotografías en proceso, siguiendo el ciclo de la vida, muriendo y renaciendo a la vez.

El proceso no es nuevo, y se ha utilizado en múltiples ocasiones. Podemos pensar en Stephen Gill, o también simplemente en el libro Mold is beautiful, de Luce Lebart, visto ya aquí, guardando todas las distancias…

Fontcuberta llama a la puerta del doctor Freud, y añade una cita de la Eneida de Virgilio en la cubierta » Flectere si nequeo superos, acheronta movebo», «Si no puedo persuadir a los dioses del cielo, moveré a los de los infiernos».

La fotografía tiene muchos poderes, y nos lleva a terrenos lejanos, cielo o infierno…que cada uno busque su viaje !

El «libro del año», un precioso objeto, muy cuidado , y en letras de oro. Solo hay 500…

http://www.fundacioncristinamasaveu.com/publicaciones.php?id=27

17 de junio 2016. Un recuerdo.No book.

Otra vez a ponerse sentimental, y mira que intento evitarlo…

Diez años y un poco mas tiene esta fotografía, tan gastada ya, quemada por tanta luz, tan manoseada.

Algunas personas pasan por la vida discretamente, casi tapadas, y sin embargo dejan una huella radiante. Mi pequeño homenaje a una gran persona.

Feliz día a todos.

15 de junio 2016. Shenasnameh. Amak Mahmoodian.

Shenasnameh. Amak Mahmoodian. ICVL Studio, RRB Publishing.

Tapa dura, en bolsa de tela, cerrada con lacra. 14×10,5 cm

120 paginas.Color. Texto en inglés y en persa. Una pagina suelta.

Edición, Amak Mahmoodian, Alejandro Acin y Colin Pantall.

Diseño, Alejandro Acin. Diseño de la bolsa y producción, Peta Jacobs.

Caligrafia, Amin Mahmoodian. Texto, Amak Mahmoodian.

Produccion, Hurtwood Press.

1° edición, numerada y firmada. Tirada 5/300. Edición especial de 50, con copia original.

Publicado por ICVL Studio y RRB Publishing, marzo 2016.

Shenasnameh es un libro especial, el primer libro de la fotógrafa iraní Amak Mahmoodian. Nacida en Shiraz, vive actualmente en Bristol, donde se ha publicado su libro.

Shenasnameh es el certificado de nacimiento iraní, parecido a un pasaporte. Contiene una fotografía, una huella dactilar, y diversas informaciones sobre la persona. Un documento vitalicio, con la única renovación de la fotografía. Amak cuenta una historia intima y familiar, la de la primera vez que se sacó la fotografía y puso su huella dactilar, junto con su madre, la de la revelación de su identidad. Pero también nos cuenta la historia, las historias de todas esas mujeres retratadas aquí, con velo, por no dejar aparecer ni tan solo un poco de su pelo.Mujeres conocidas o amigas, cercanas o lejanas, que han accedido a prestar su identidad en este libro. En muchos casos, la autora ha ido a su encuentro posteriormente, ha conocido su vida personalmente.

Aquí hay fotografías tachadas, por no ser admitidas por las autoridades, por enseñar demasiado, o por demasiado maquillaje. También fotografías recortadas. Esas , nos dice Amak, son la señal de la propia autocensura de las mujeres, desechadas con gesto amargo . Hay una pagina con una silueta vacia, de una mujer alegre cuenta Amak, que después de aceptar su propuesta , le pidió retirar la foto y la huella, después de casarse. Su foto no aparece, pero sin embargo su presencia-ausencia es importante aquí.

Shenasnameh es ante todo la reivindicación de unas miradas, ojos y huellas, que son identidades, personas que lo cuentan todo de su vida y anhelos, seres únicos y particulares a pesar de la uniformidad de su aspecto. Es una historia de resiliencia , tanto intima como colectiva.

Amak nos dice que el libro no trata de velo o hijab, si no de quienes son estas mujeres.Vecinas, familiares, amigas, amigas de amigas. Las mujeres iraníes, retratadas con fuerza y mucha belleza, confianza y amor.

Siento orgullo de ver mi nombre aparecer en este libro.

http://www.amakmahmoodian.co.uk/#!projects/cjg9

http://icvlstudio.com/product/standard-edition

http://icvlstudio.com/store-2

http://www.rrbpublishing.com/publications/our-publications/amak-mahmoodian-shenasnameh

http://photobookbristol.com/shenasnameh-an-interview-with-amak-mahmoodian/

13 de junio 2016. La vuelta.

De vuelta de Madrid, exhausta.

Exposiciones, libros, encuentros, y amigos. Han sido dos semanas de intensa fotografía.

Ahora mismo cuesta digerir todo de golpe, de Plossu a Inge Morath, , de Clavarino a Vivian Maier.

Pero recuerdo las fotografías de Claire Martin, en el viaje particular del Danubio, y me siguen obsesionando, fabulosos retratos en blanco y negro de la comunidad gitana al borde del río. Y las fotos de Lurdes Basolí en el mismo viaje, unos momentos íntimos de la vida de unas mujeres conviviendo en la carretera.

O la luz blanca de Plossu, el silencio de la hora inmóvil, en el Botanico, ese oasis mágico en la ciudad.

En secreto me hubiese llevado las fotos de Boris Mikhailov, del Circulo de Bellas Artes, con alguna mas…

Y los premios al mejor fotolibro, con cierta desilusión por no ver a Révélations ahí. El libro de la colombiana ( Bogotá, 1978 ) afincada en Suiza,

Guadalupe Ruiz, Kleine Fotoenzyklopädie, mejor autopublicación del año, es un gran libro- enciclopedia de fotografías, en una presentación austera e impecable, como lo saben hacer en Suiza.

El mejor libro en categoría internacional ha ido a otro libro austero e impecable, publicado por Kehrer, The Walls don’t speak. Les murs ne parlent pas, del fotógrafo francés Jean-Robert Dantou con la antropóloga Florence Weber. Un libro serio, un estudio fotográfico y científico de tres años sobre enfermos mentales y centros médicos donde tratan la psiquiatría. Otra visión bien distinta del archivo de la Salpetrière…